爵士「鋼琴」和流行鋼琴的「不同」？

爵士樂中的「鋼琴」不僅僅指這個樂器本身，而是涵蓋了一種複雜且多元的音樂風格和演奏技巧。相比之下，流行鋼琴則更多集中於簡化的音樂結構和快速上手的學習方式。

首先，我們來定義流行鋼琴和爵士樂。流行鋼琴通常被描述為目前這個時期的一種廣泛受大眾喜愛的音樂風格。這使得它在教學和學習上相對容易理解和掌握。相反，爵士音樂則更難以界定，因其跨越多個世紀並融合了廣泛的風格和技巧。

在爵士樂中，「鋼琴」的角色不僅限於演奏旋律或簡單的伴奏，而是通常承擔「Comping」的重要角色。Comping不僅包括和聲的支撐，還涉及到節奏的創新和對話性的即興表現。這種與流行鋼琴標準的「左手伴奏加右手旋律」有著明顯區別。

在台灣，流行鋼琴的學習方式通常偏向於簡化和快速入門，使用簡譜記譜，當然也有老師教五線譜（例如我）並以簡單的數字音符表示音高，其特點是簡單直接的和弦進行和固定的旋律。這樣的方法確實使初學者能夠快速上手，然而可能會忽略掉傳統音樂訓練的許多基本技能，例如五線譜的視譜能力和完整的音樂理論。

相比之下，爵士鋼琴的學習過程更注重於音樂理論的深入理解和即興演奏技巧的培養。這包括對複雜和弦和節奏結構的理解，以及對和聲配置和樂器技術的高度掌握。

總之，爵士音樂和流行音樂以及其相應的鋼琴演奏方式，應該被視為兩個不同的音樂範疇。每一種風格都有其獨特的學習路徑和技能要求。因此，在選擇學習爵士鋼琴或流行鋼琴時，重要的是明確自己的音樂目標和學習方向，以便選擇最適合的學習方法和教學資源。